O Primavera Sound São Paulo ocupa o Autódromo de Interlagos nos dias 5 e 6 de dezembro com uma proposta que vai além da música. Nesta edição, a curadoria do festival evidencia como o alinhamento entre som, alta-costura, streetwear e estética conceitual se tornou pilar central para os artistas do line-up, da presença de ícones das passarelas a nomes da cena underground e do rap nacional.
Sábado: Alta-costura, estética indie e art-pop
A programação de sábado expõe diferentes vertentes da moda global. A cantora britânica FKA twigs encabeça o diálogo com a alta-costura e o conceitualismo, traduzindo em suas apresentações uma identidade visual que mescla dança, futurismo e silhuetas esculturais, marca registrada de trabalhos como a balada minimalista “cellophane” e os visuais de “Two Weeks”.
No mesmo dia, a modelo britânica Cara Delevingne faz a transição definitiva das passarelas para os palcos de festival. Após anos como rosto de grifes como Burberry e Chanel, ela apresenta o repertório de “Not Normal”, seu álbum de estreia focado em art-pop e eletrônica experimental.
Já o headliner The Strokes carrega a moda no próprio DNA familiar: o vocalista Julian Casablancas é filho de John Casablancas, fundador da agência Elite Models, responsável por lançar nomes como Gisele Bündchen e Cindy Crawford. No palco, o grupo sintetiza a estética indie sleaze e o garage rock do início dos anos 2000, marcada por jaquetas de couro, jeans skinny e tênis desgastados.
Completa o time internacional de sábado a cantora Lily Allen, cuja trajetória inclui parcerias históricas com a Chanel e parcerias com estilistas britânicos. Conhecida pela acidez pop de faixas como “Smile” e “The Fear”, a artista atravessa uma fase mais pessoal e narrativa, que voltou a atrair a atenção do mercado de luxo.
A cena alternativa ganha espaço com a espanhola Metrika, referência nas novas linguagens do streetwear em faixas como “TOTO DE LOCA” e “Lip Combo”, e com o quarteto norte-americano Model/Actriz, que leva o pós-punk e a club culture underground para os palcos em faixas intensas como “Mosquito” e “Crossing Guard”.
Entre as atrações brasileiras do dia, Johnny Hooker utiliza o figurino como parte essencial da dramaturgia do show. Influenciado por ícones do glam rock e do pop como David Bowie, Madonna e Caetano Veloso, o pernambucano aposta no brilho e na maquiagem performática para estruturar sua narrativa no palco.
Domingo: Subculturas digitais, vanguarda eletrônica e representatividade
O segundo dia de festival direciona o foco para as subculturas digitais e o impacto da internet na moda contemporânea. O artista sueco Ecco2k traz a estética do coletivo Drain Gang, fundindo styling não convencional, design e música alternativa. Ao seu lado na cena de Estocolmo, Yung Lean reflete a influência do rap alternativo na consolidação do streetwear global nas últimas duas décadas.
No campo da vanguarda eletrônica, a produtora venezuelana Arca constrói uma das apresentações mais conceituais do evento, explorando a relação entre corpo, tecnologia e desconstrução de gênero.
A representatividade no mercado nacional ganha destaque com a rapper baiana Duquesa, recém-saída dos desfiles da São Paulo Fashion Week e de uma colaboração de streetwear inspirada em sua trajetória. Fechando o circuito brasileiro, Gaby Amarantos transforma o figurino em manifesto cultural, combinando a exuberância paraense, elementos amazônicos, volumes e tecnologia em produções que contam a história da música nortista.
